初めて見た時は心が震えた、ナカトミツヨシ（@meganetosake）です。
上映中、私は息をしていただろうか。そのくらい引き込まれる映画って稀なのだが、この映画はまさにそれ。3枚のビルボード（立て看板）とさまざまな人が絡み合い、予想もつかない最後を迎える。看板の「オモテ面」に隠れた「ウラ面」を見ることは少ない。人も同じで、その意外な「ウラ面」が明らかになっていくと…もうこの映画の虜になっているだろう。
ポチップ
CONTENTS
あらすじ
最愛の娘が殺されて既に数ヶ月が経過したにもかかわらず、犯人が逮捕される気配がないことに憤るミルドレッドは、無能な警察に抗議するために町はずれに3枚の巨大な広告板を設置する。それを不快に思う警察とミルドレッドの間の諍いが、事態を予想外の方向に向かわせる。
これは3人の群像劇
凄惨な事件とブラックコメディのバランスが絶妙で、重い話なんだけど、始終引き込まれる映画だった。
一応の主人公は、娘を殺された母親「ミルドレッド」。あまりに警察が何もしてくれないので3枚のビルボード（立て看板）で警察に「まだ犯人捕まらないけど一体何してるの？？」とメッセージを送るところから始まる。
「一応」と書いたのが、ちょっと群像劇チックなところがあって、あと2人代表的なキャラクターが登場する。警察署長の「ウィロビー」と差別主義暴力警察官の「ディクソン」。この3人が「主人公」として、あるシーンではミルドレッドが、あるシーンではディクソンが中心になって物語を回していく…という展開。
面白いのが、ただ独立した群像劇というわけではないのだ。徐々に、徐々にではあるが、この3人の関係が絡まっていく。最初は点と点でしかなかった関係が、線になり、繋がり、三角形になるような。そして想像していた未来とは全く違う方向へ転がっていくのだ。
ビルボードのウラ面、人間のウラ面
タイトルにある「スリー・ビルボード」は、文字通り「3枚のビルボードから始まる物語」でもあるのだが、その3枚のビルボードに象徴される「3人のキャラクターたちの群像劇」という意味合いもある。そして看板なんて「オモテ面」は良く見るかもしれないけど、「ウラ面」を見ることは少ない。それは人も同じで、見えている「オモテ面」と簡単には見えない、人によっては見せようとしない「ウラ面」がある。
後半になっていくにつれ、3人それぞれの意外な「ウラ面」が徐々に明らかになっていくと…もう、やめられない、とまらない。この辺りから、上映中息をしていた記憶がないように思う。怒涛のような展開で、意味ありげに頻繁に映るビルボードの「ウラ面」も、じっくり見るようになっていた。
ミズーリ州という場所
この映画、邦題は『スリー・ビルボード』だが、原題は「Three Billboards Outside Ebbing, Missouri」となっており、タイトルの中に「Missouri（ミズーリ）」という地名が入っている。実はこの「ミズーリ州」のバックグラウンドが、『スリー・ビルボード』を語る上で重要になる。
ミズーリ州は、保守的な気風が漂う田舎町で、白人が多く住んでおり、人種差別が根強く残る地域なのだそう。ただその一方で、ミズーリ州に住む白人もまた差別される対象になっている。ミズーリ州の白人の大半は、高所得層や中産階級のエリート層ではなく、低賃金の労働者。そして堕ちるかのように彼らは差別的で暴力的、女性を侮蔑し、閉鎖的なコミュニティに生きていて、好意的な存在には見えないことから「White trash（白いゴミ）」とまで呼ばれているそうなのだ。アメリカの経済成長から取り残されてしまったミズーリ州の人々は蔑まれる存在として記憶に刻まれている。
しかし、そんな彼らも人なんだということを『スリー・ビルボード』では描いている。ぜひ頭の片隅に置いて、観てみて欲しい。
そんな前提もあり、基本的にアメリカの差別や暴力といった冷たい、重い部分への静かな怒りみたいなものが続くんだけど、そんななか心が温まったのが…「オレンジジュース」だった。
何故なのかは、見てからのお楽しみ。本当に心が震えるほど、面白い映画だった。
ポチップ
